公演情報

［2004年］Yamanote7481［夏の夜の夢・オイディプス＠Tokyo・jam ゴールドブレンド］

山の手事情社20周年記念公演　

7481…山の手事情社旗揚げから、今回公演まで。その日数の合計。
３作品同時上演！
山の手事情社は今年、創立20周年。お客様から再演希望の多かった３作品を大幅にバージョンアップして一挙にご覧いただきます。いずれも山の手事情社の代表作品。ベストのキャストに加え、ゲストに柳家花緑、清水宏を迎え、パワフルな舞台が実現します。

7481日

旗揚げ以来のポスターや写真といった資料をひっぱり出して、久しぶりにながめてみる。ずいぶん変わった。演技や演出スタイルの変化は、同じカンパニーとは思えない。旗揚げメンバーも私をのぞいて一人も残っていない。変わりたいと思ったことは一度もない。うそではない。むしろ、守るべきスタイルをさがし続けてきた。それをさぐる中で、立ち行かなくなっては次なる形をもとめ、新たなスタイルに挑戦する。今でもその連続である。

さまざまな実験や試行錯誤をくり返す中で、私にとって「劇的な時間」とは、舞台上に異質な緊張感が同居する状態にあると思えるようになった。その時間に出会うには、純度の高い、種類の異なる緊張感を許容し、支えるカラダが必須である。ギリシア悲劇の登場人物から日常的な東京の若者へ、そこからはげしいダンスシーンに移り、さらに大道芸よろしく一人語りで世界を築く。こうした変化を一個の肉体に収蔵する俳優という存在への興味はつきない。

山の手事情社は'80年代の東京で偶然演劇を始めた集団の一つのモデルである。手がかりがない中で、演劇史の文脈に自分たちを発見しようと格闘した一つの過程である。ストーリーテリングや政治やジャーナリズムといった機能から自由になり、もしかするとエンターテイメントからも解き放たれた演劇。では一体演劇の使命とは何か？　現代の演劇は作り手が意識しようとしまいと、その問いかけを内蔵している。私たちが愚直に戯れているものの正体は、つまりメタシアターの構造なのである。むろん山の手事情社は、まだその戯れの真っただなかにある。

構成・演出

: 安田雅弘

キャスト

: 柳家花緑

: 清水宏

: 山本芳郎

: 倉品淳子

: 内藤千恵子

: 浦弘毅

: 三村聡

: 大久保美智子

: 水寄真弓

: 太田真理子

: 山田宏平

: 川村岳

: 斉木和洋

: 山口笑美

: 岩淵吉能

: 野々下孝

: 森谷悦子

: 鴫島隆文

: 名久井守

: 久保村牧子

: 野口卓磨

: 本名貴子

: 中村智子

: 横田七生

: 後藤かつら

: 植田麻里絵

: 根本美希

照明・舞台美術＝関口祐二（balance,inc.）　音響＝斎見浩平　衣装＝渡邉昌子・栗崎和子…「夏の夜の夢」「オイディプス＠Tokyo」　寒河江真紀（lame☆trap）…「jam ゴールドブレンド」　舞台監督＝本弘　宣伝美術＝福島治　演出助手＝小笠原くみこ　制作＝福冨はつみ　製作＝劇団山の手事情社・(有)アップタウンプロダクション　

「夏の夜の夢」

シェイクスピアの名作喜劇を、銭湯を舞台にスタイリッシュに描きます。職人の５人一役に落語界のホープ・柳家花緑が挑戦。現代演劇と落語のコラボレーションはまさに「夢」。貴族、職人、妖精と、入り組んだ男女の世界がアテネの森に展開します。

「夏の夜の夢」には人間どうしの恋だけでなく、ときには妖精と人間のエロティックな関係まで描かれている。登場する者たちは、舞台となる森で汗をかき、涙を流し、つばをとばし、鼻水をたらし、ついには精液さえ飛び散らす。森はそうした粘液を黙って吸い込んではいくものの、決して静かで厳粛な場所ではない。人間を狂気に駆り立てる解放区、つまり混沌そのものなのだ。それは欧米文明と伝統的な文化のはざ間という巨大な混沌に漂う、現代日本人を描くことにも通じる。

「オイディプス＠Tokyo」

2500年以上前に書かれながら、いまだに超える戯曲がないとさえ言われるギリシア悲劇の傑作、ソフォクレスの「オイディプス王」。この原作をTokyoに生きる女性の見た悪夢としてとらえなおし、運命に翻弄される人間世界を描きます。2005年には、この作品でヨーロッパツアーを予定しています。

「オイディプス王」に描かれている運命とは「怒りと暴力」の象徴である。謎の解けない人間を殺すスフィンクス、そのスフィンクスを滅ぼし自らの父を殺したオイディプス、そのオイディプスの足に鋲（びょう）を打ち込んだ父ライオス。その話から数千年たった現在、世界にはあいも変わらず暴力の連鎖が渦巻いている。社会には肉体の尊厳が欠如している。その価値観の先にあるのは人類滅亡の予感である。オイディプスはその価値観を支えていた己の目をつぶす。あらたに獲得した視界、私はそこに希望を見たい。

「jam ゴールドブレンド」

俳優の頭と体だけを材料に繰り広げられる独特のトレーニング《山の手メソッド》。それをエンターテイメントにまで昇華したのが「jam」。今回は、特別ゲストに、かつて《山の手メソッド》の即興性を極限まで高めた伝説の俳優・清水宏を迎えます。柳家花緑も落語を武器に参戦。山の手事情社俳優とのバトルロイヤルが実現します。稽古場のビビッドでゾクゾクするような興奮をたっぷりとお楽しみください。

「jam」は答えである。現代の私たちが演劇にどのように近づけばよいのか。わが国では明治以来、公教育の課程に音楽や美術の時間はあっても、演劇の時間はなかった。国語の授業で演劇を教えるのは、音楽を数学で教えるように妙なことだ。教養の質が違う。演劇の教養とは、生身の人間がその場の空気を変えること、といって差し支えない。演劇は本来、日曜大工や料理と同じくらい手軽に親しめるものなのだ。